생트 샤펠의 복음서 - 어려운 아트 스토리 4: 중세 문명과 미술

생트 샤펠의 복음서

어려운 아트 스토리 4: 중세 문명과 미술, p413 양정무

 

봉건제는 중세 시대의 제국을 통제하는데 효과적인 시스템이었다. 신하들은 샤를마뉴에게 충성을 맹세하고 백작이나 공작 같은 작위를 얻었다. 영주들도 주어진 영토의 일부는 자신이 직접 다스리고 나머지는 기사들로 나누어 주고 다스릴 수 있도록 했다. 영주는 왕의 요청에 따라 파견하는 기사를 약속한 숫자만 확보해 두어야 했다. 급료로 받은 토지라는 의미의 봉토에서 나온 작물에 대해 세금을 걸어 사법권을 행사했다. 봉건제의 맨 아래 단계는 농노 즉 농민과 노예가 위치하고 있었다.

 

위에 기도로 중세 의상과 교회가 잘 나타나 있다. 높고 견고한 교회와 성을 배경으로 넓은 경작지가 펼쳐져 있다. 당신의 농노와 피지배층은 영주성이 자신을 물리적으로 보호해주고 교회는 신앙적으로 보호해 줄 것이라고 생각했다. 이렇게 성과교회의 실루엣은 유럽 도시의 스카이라인을 형성하게 되어 중세부터 오늘까지 유럽인들의 마음속의 고향 풍경으로 자리매김한 것이다.

 

2. 종교적 열정의 시대 ● 마지막 심판이 유예된다. 당시 유럽 사람들은 천년이 되기 직전까지 상당한 공황 상태에 빠져 있었다. 중세 유럽인의 정신과 인생을 지배하는 교회가 마지막 심판이 실제를 도래한다고 가르쳤기 때문이다. 하지만 걱정과 달리 천년으로 옮기는 그날에도 세계는 멀어졌다. 사람들은 허탈하면서도 안도하고 중세 사람들은 지금의 내일이 아니라 앞으로 오는 천년을 생각하기 시작한 것이다. 사회가 안정되어 건설 붐이 일어났다. 도시마다 낡고 오래된 교회를 부수고 크고 멋진 교회를 세우기 시작하는 것이다. 그리고 성지 순례의 형태로 여행 붐이 일어나기 시작했습니다. ●속죄 여행을 떠난다.

 

중세 기독교인들은 천국에 가려면 죽기 전에 평생 동안 범한 죄를 용서받아야 한다고 믿었다. 성지 순례는 확실한 참회 방법 중 하나였기 때문에 죽기 전에 반드시 성지에 가서 쉽게 눈을 감을 수 있었던 것이다. 성지 순례는 최근에 왔을 때 중세 버킷리스트였습니다. 예나와 지금도 기독교의 최고의 성지는 예루살렘입니다. 예루살렘까지는 길이 멀고 험한 일도 했지만 동시에 너무 위험했다. 당시 예루살렘은 이슬람의 지배하에 있었기 때문이다. 그 때문에, 대체가 되는 다른 성지가 인기 순례지로서 부상했다. 주로 위대한 어른이 매장된 곳이 대안이 되었습니다. 서쪽으로 가면 산티아고 데 콤포스텔라가 있다. 이곳은 예수의 십이제자 중 하나인 야곱 성인의 유골이 발견되어 새로운 순례지로 주목받았다. 이 외에도 다른 어른은 유해와 성물을 모시는 곳이 각광을 받았다. ● 두 번째 신, 성물

 

성물은 단순히 소중한 것 이상으로 매우 중요한 숭배의 대상이었습니다. 이런 성물 숭배 행위와 중세 기독교에서만 이루어지는 것이 아니라 현대에 와도 계속되고 있다. ● 하나님이 내린 신비로운 돌

 

아무리 신앙심이 깊어도 하나님은 너무 멀리 느껴진다. 그러나 성물은 눈에 보이기 때문에 눈에 보이지 않는 신앙보다 훨씬 가깝습니다. 사람들은 자신들의 둘째로 성물을 보기 위해 산티아고 데 콤포스텔라로 갔고, 로마로 가서, 먼 먼 예루살렘으로 갔다. ●길을 따라 생긴 도시 1000년 이후 방문한 순례 열풍으로 중세 유럽 사회의 풍경은 이전과 크게 달라진다. 순례객이 지나가는 길을 따라 하나씩 마을이 생기기 시작했고, 이 마을의 일부는 큰 도시로 성장했다. 당시 유럽 사람들에게 가장 인기가 있었던 순례지인 스페인 산티아고 데 콤포스텔라에 가려면 반드시 프랑스를 거쳐야 했다.

 

베즐레는 프랑스 중부 내륙에 위치한 작은 마을이었지만 산티아고 데 콤포스텔라로 순례하는 열풍을 타고 크게 발전했다. 도시의 중간 판을 길쭉한 길을 가로질러 마치 도시가 길을 따라 두 개로 나뉘어져 있는 것처럼 보인다. ●새로운 밀렌검에 일어난 건축 붐

 

베즐레는 마그다라 마리아의 유해물을 성물로 가지고 있기 때문에 순례객이 모여 대도시로 성장한다. 이 때문에 12세기 초에 지어진 마들렌 대성당은 베즐레 언덕 위에 서서 장엄한 모습으로 서 있다. 이때의 미술은 로마네스크 미술이라고 불린다. 로마의 영광을 전하는 웅장하고 거대한 돌 건물이 다시 유럽의 땅에 세워졌습니다. 로마네스크라는 용어 자체가 로마식, 로마풍이라는 의미다. 로마네스크 미술은 산티아고 데 콤포스텔라로 향하는 순례도로, 매우 독특한 건축과 새로운 조형 세계를 자랑하고 있다.

 

3. 길에서 탄생한 로마네스크 산티아고 데 콤포스텔라는 야곱 성인의 별이 빛나는 밭이라는 의미다. 800년쯤 여기서 야곱 성인의 유해가 발견되었기 때문이다. 일설에 따르면 야곱 성인이 예루살렘에서 순교한 뒤 제자들이 배에 시신을 태워 보냈지만 그 배가 스페인 해안까지 떠올랐다고 한다. 그 후 성인 유해가 산티아고 데 콤포스텔라에 있다는 이야기를 들은 사람들이 나란히 모이기 시작했다. 그래서 스페인의 지단 마을인 산티아고 데 콤포스텔라까지 가는 길이 생겨 그 길을 따라 도시까지 생겼다. ●구원으로가는 길: 산티아고 순례도 덧붙여서 한국의 제주 올레길도 산티아고 데 콤포스텔라에 가는 순례도에서 아이디어를 얻었다고 한다. 예비 1000년도 더해진 길 제주도까지 영향을 준 것이다. 산티아고 데 콤포스텔라로 가는 순례도의 경우는 매우 다양하지만, 그 중세 프랑스에서 출발하는 4개의 길이 유명하며, 이러한 길은 중세에 나온 가이드북에도 소개되고 있다.

 

짊어지고 하루 종일 걸어 산티아고에 가야 했고, 순례를 마친 뒤에도 걸어 집으로 돌아왔기 때문에 적어도 몇 달부터 수년이 걸리는 엄청난 여행이었다. 게다가 여행 중에 도적을 만날 수도 있고, 병으로 죽기도 했다. 이렇게 위험할 정도의 길이었지만, 많은 중세인들은 순례를 통해 구원받는다는 일념으로 용기를 내고 먼 길을 나섰다. ● 산티아고 순례도 프랑스를 통해 산티아고에 들어가는 네 가지 길 중 세 번째 길을 설명한다. 루퓨도에는 아름다운 대성당과 수도원이 많고 활기찬 도시가 별로 없으며 지금도 많은 순례객들이 이 길을 따라 산티아고로 향한다.

 

루퓸 : 바늘에 원시 미셀

 

루퓸은 첫 프랑스인 순례지를 배출한 곳이다. 기록에 따르면 프랑스인 중 최초로 스페인 성지 순례를 한 사람은 루퓨지 예술의 주교인 고데스카르크다. 951년경 산티아고 데 콤포스텔라에 갔다. 순례에서 돌아온 뒤 무사히 순례를 맞이한 것에 감사하고 산 미셸 데길레 예배당을 건립한 것이다. 산미셀 데기라 예배당은 지형 자체가 바늘처럼 뾰족한 형태이므로 바늘 위의 산미셸이라는 이름이 붙어 있다. ● 콩쿠의 산타페

 

산토푸아는 스페인어로 산타페라고 하지만, 우리 말로는 믿음의 성녀라고 불립니다. 이 성당은 300년쯤 순교한 신앙의 성녀의 시신이 안치된 곳이다. 순례자를 위해 지어진 대성당입니다. ● 산토푸아의 팀 파눔

 

산토푸아 대성당 앞에는 두 개의 큰 문에 반원형 조각이 있습니다. 이 반원형 공간을 팀파눔이라고 한다. 팀파눔 중에는 오른손에서는 천국을 왼손은 지옥을 가리키는 예수가 위치하고 있다. 중세에 한해서 말하면 조각은 건축보다 늦게 발전했다. 기독교를 믿으면서, 사람들은 우상 숭배에 대한 경계심을 위해 조각을 매우 소극적으로 활용했습니다. 그 후, 건축물을 장식하는 용도로 매우 제한적으로 재제작하게 되었다. 12세기 조각은 문문 팀 파눔, 혹은 기둥 위에만 겨우 들어갔다. 그러나 콩쿠가 산토푸바 대성당에 새겨진 대규모 주택이 입으면 조각에 대한 관심이 새롭게 태어났다는 사실을 알 수 있다. 중세 대성당 조각의 기능은 문장을 모르는 신도들에게 기독교 교리를 전할 수있었습니다. ●무아삭：로마네스크 조각의 보고

 

900년대 사회에는 종말론적 위기감이 감돌고 있었다. 이러한 분위기는 교회의 타락과 관련이 있었다. 현재와는 달리 이 시기에는 사제가 결혼도 하고 아이까지 낳고 대성당이 마치 자신의 것인 양자에게 똑같이 이어지기로 했다. 천년 전후 프랑스 크루니 지방의 수도원을 중심으로 개혁적인 움직임이 시작되었다. 이 움직임은 곧 유럽 전체로 뻗어 수도원 개혁 운동의 바람이 되고 있다. 크루니 수도원은 세속적인 부와 권력을 멀리하고 기도를 통해 종교적 가치를 추구했다. 이 운동은 곧바로 많은 사람의 지지를 받아 이 정신을 계승해 유럽 곳곳에 클리어되어 수도원 소속 수도원이 들어가게 되었다. 무아삭의 상피에르 수도원이 대표적인 예 ● 하나님의 세계에 들어간다.

 

● 크로이스터, 장인의 개성을 담는다.

 

그래서 위의 수도원 크로이스터에게는 어떠한 조각도 없고 외로운 느낌이 든다. 이러한 사실로부터 우리는 초기 기독교 시기뿐만 아니라 중세에도 미술에 드러난 이미지를 향한 불편한 시선이 존재한 것을 알 수 있다. 조각에 대한 다른 두 가지 입장, 즉 조각을 보고 우리의 정신이 각성할 수 있다는 입장과 조각이 우리를 혼란스럽게 할 수도 있다는 입장이 중세까지 공존하고 있었던 것이다. p90 ● 순례자의 꿈 : 산티아고 데 콤포스텔라 대성당

 

빨간 선으로 표시된 부분을 현관에서 영광의 문이라고

 

● 순례자를 위로하는 영광의 문

 

● 산티아고 대성당의 제단을 향해

 

● 순례자를 위한 복도

 

● 순례라는 이름의 데모 성지 순례를 떠나려면, 야곱 성인의 기적을 느끼거나 아름다운 건축물, 멋진 경치를 보기 위한 목적도 있었지만 동시에 정치적 목적도 있었다

 

산티아고 데 콤포스텔라가 성지로 떠오른 시기아 기독교를 위협하는 가장 강력한 세력은 이슬람교였다. 이슬람교는 선지자 무하마드가 죽어 632년을 기점으로 무서운 속도로 성장하기 시작했고, 7세기 중반에는 비잔티움 제국의 남부 대부분에서 영향력을 행사하고, 7세기 중반에는 북아프리카를 넘어 이베리아 반도까지 침식했다. 이슬람교의 확대에 기독교인들은 전 유럽이 이슬람교에 정복될지도 모른다는 두려움을 갖게 되었다. 732년 프랭크의 샤를르 마르텔이 투르 포아티에 전투에서 승리를 거두고 이슬람 세력의 확산을 저지할 수 없었다면 서유럽은 지금과 매우 다른 모습이 될 것이다. 산티아고 데 콤포스텔라가 위치한 이베리아 반도는 이슬람교와 기독교 세력 싸움이 심한 곳이었다. 이 때문에 교황청도 적극적으로 산티아고 데 콤포스텔라 순례를 지원했다.

 

4. 지상과 천상의 권력투쟁 ● 교회의 다양한 이름 대성당은 대규모 대성당이라는 뜻이 아니라 주교가 차지하는 지역에 있는 주교좌 대성당을 가리킨다. 주교가 맡은 지역이 크거나 중요한 경우 대주교로 격상시켜 부른다.

 

산티아고 순례도 곳곳에는 상피에르 수도원이 중심이 된 도시가 있었다. 중세 기독교는 대성당을 중심으로 이루어진 기록 행정 체계를 기본으로 하지만 수도원이라는 또 다른 조직도 갖고 있었던 것이다. 대성당과 거기에 소속된 대성당이 일반적인 행정 조직이며, 수도원은 이 조직에서 멀어진 특수 조직이라고 생각하면 된다. 수도원은 대성당보다 당시의 시대적 의미를 더 잘 반영하기도 한다. 따라서 도시에 위치한 대형 수도원도 주목해야 합니다. ●힐데스하임 대성당과 세인트 마이클 수도원

 

독일의 대표적인 중세도시 힐데스하임은 천년대 초에 틀을 갖춘 일종의 중세판 계획도시라고 할 수 있다. 당시 힐데스하임 지역을 관할하고 있던 주교 베른 발트가 대규모 건축 계획을 주도했다. 그는 자신이 맡은 도시를 황제의 권위에 어울리는 새로운 도시로 탄생시키려고 한 것이다.

 

이 두 건물은 신천년을 시작하면서 유럽에서 어느 건축세계가 열릴지 잘 보여주고 있다. 이 두 건물의 크기는 거의 동일하지만 양식은 크게 다릅니다. 한쪽은 전통적이며 단점도 새롭습니다. ● 전통과 변화.

 

●오토 3세의 필사화

 

위 부분을 보면 비율도 어색하고, 상체에 비해 다리가 너무 가늘고 어딘가 흐릿하게 보인다. 중세 시기 인간의 신체에 대한 접근은 이 그리스의 로마 시대와는 전혀 다르다 중세 인간의 몸은 죄의 근원이었다. 고대 그리스의 로마처럼 인체 하나 하나를 자세하게 표현하는 데 집중하는 대신 여러 인물을 등장시켜 새로운 스토리텔링을 실현했다. ● 신앙과 메시지를 담은 중세 미술 중세 미술은 신앙의 표현, 기독교 교리에 기초한 교훈적인 메시지 전달이 중세 미술의 가장 큰 목적이었습니다. ● 베른발트의 기념주

 

이 사건은 주교 임명권을 둘러싼 교황과 황제의 싸움 중 가장 유명한 사례다. 1076년 교황 그레고리오 7세와 하인리히 4세의 파문과 페위를 선언한다. 하인리히 4세의 굴욕적인 굴복으로 교황은 이듬해 하인리히 4세를 사면 교황과 황제의 배열 정리가 된 것이다. 이 사건에는 반전이 있다. 카노사의 굴욕이 일어난 4년 뒤에 하인리히 4세가 복수를 감행해 교황을 깬 것이다. 이렇게 클레멘트 3세를 새로운 교황으로 옹립했다.

 

p145 2부. 십자군이 된 해적 노르만 미술 1. 바이킹 시대

 

●긴 배를 타는 해적

 

평화로운 린디스판 수도원을 태운 793년을 기점으로, 바이킹은 적어도 300년간 유럽의 바다와 강을 지배했다. 그들이 타는 롱쉽이 나타나면 전유럽의 야마가와 초목이 부딪칠 정도였다. ● 유럽의 신주인공 8세기부터 중세 유럽은 대위기에 빠지 북쪽에서는 바이킹, 남쪽에서는 이슬람 세력, 동쪽에서는 마자르족이 유럽 각지를 유린하고 있었다. 다양한 민족의 공격이 점점 빈번해진 천년이 된 후 다시 건축 붐이 일어났다.

 

노르망디에 위치한 바이킹, 즉 노르만 민족은 유럽 대륙에서 일어나는 로마네스크 미술을 받아들여 새로운 단계를 발전시킨다. 교회를 싸우지 않고 태워 버린 사람들이 지금은 열심히 교회를 건설했습니다. 유럽의 토지에 뿌리 내린 바이킹을 노르만 민족이라고 하는데 바이킹의 후예이지만, 바이킹과 구별되는 생활양식과 정신을 가지고 있었다. ● 스터브 교회

 

노르만족의 전통 문화와 기독교 문화의 조합을 엿볼 수 있는 스타브 교회. 스텁은 중세 노르웨이어로 각기둥을 의미합니다. 노르웨이는 유럽 북부의 스칸디나비아 반도에 있는 나라로, 바이킹의 본거지의 하나였다. 바이킹족은 해양민족 특유의 개방성을 강점으로 하여 일종의 다문화 다민족주의를 구현한 것으로 보인다. 배를 타고 이걸 걸어보니 새로운 문화를 맞아도 당황하지 않고 좋은 곳을 보면 기뻐하고 배우려고 한 것이다. ●이와시마에 지은 동화 속성.

 

노르만족은 처음에는 치카와 하류의 루앙을 중심으로 활동했지만, 영토를 남쪽으로 확장하면서 강으로 수도를 옮기게 되었다.

 

2. 노르만족의 역사가 시작된다. ●1066년 프랑스 프랭크 왕국의 왕 아래 노르망 공국의 통치자 공작 윌리엄은 1066년에 영국을 통째로 정복했다. 노르만족 정복 후 영국에는 최첨단 건축물이 이어져 들어가 단번에 중세 건축 선진국으로 거듭났다. ● 정복왕 윌리엄의 영국 정복. ●승리를 꿰매는 바이외 태피스트리

 

윌리엄 공작의 배타적인 형제인 우드 주교는 바이오타피스트리 제작을 주도한 사람이었다. ● 최초의 성, 런던 타워

 

새로운 건축양식을 도입한 것은 새로운 지배자의 권위를 나타내는 매우 효과적인 수단이다. 노르망디 공국 시대부터 대규모 대성당 건축을 주도하는 등 건축에 관심이 많았던 윌리엄은 자신의 새로운 정복지 영국에 다양한 건축물을 세웠다. 이 탑은 윌리엄이 영국을 정복한 뒤 처음 세운 성으로, 1066년 직후부터 세우기 시작한 것은 건물이다. ● 돔스 데이북

 

윌리엄은 1080년부터 대대적으로 토지조사 사업을 하고 있지만 그렇게 잘 만들어진 것이 돔스 데이북이다. 이 책은 토지와 소유자의 이름, 지역에 사는 사람의 수, 가축. 소까지 빠져 기록된 정교한 인구 및 경제조사서라고 할 수 있다. 기록에 근거하여 모든 것에 대해서는 세금을 붙였다. 그리고 여기에 기재되어 있지 않은 토지는 모두 국유지에 몰수해 버렸다. ● 노르만 건축의 생명력

 

노르만족이 영국에 상륙하기 전에 앵글로 색슨족으로 지어진 목조 교회. 유럽에서 가장 오래된 목조 교회에서 나무 판자를 세워 만들어진 벽과 문이나 아치에 들어간 문 양쪽에서 북방 민족이 선호하고 사용한 전통적인 건축 기법이 엿볼 수 있다.

 

앵글로 색슨족의 건축도 서서히 발전해, 920년에 지어진 얼스버튼 교회. 돌로 단단히 지어졌지만, 규모나 눈부심으로 보면 실험정신은 찾을 수 없다. 기존 목조건축양식을 그대로 둔 것이다. ● 앵글로 색슨과 노르만 건축

 

앵글로 색슨 문화를 보여주는 얼스 배턴 교회와 대륙에서 건너 노르만 문화를 대표하는 일리 대성당. 건축물 규모에 상당한 차이가 있습니다. 만약 영국의 땅에 노르만족이라는 새로운 에너지가 흐르지 않았다면, 영국은 매우 오랫동안 유럽의 시골로 남아 있을지도 모른다. ●영국의 개성이 담긴 요새: 더럼 대성당

 

노르만족의 주도하에 시작된 영국 북동부 도시 더럼에 지어진 더럼 대성당. 성 카스바트라는 존경받은 성인의 유해가 안치되어 순례자가 모여 유명해졌다. 노르만 성을 구축하는 기술이 대성당 건축에 반영되었습니다. 노르만 정복자들이 앵글로 색슨족을 쫓아내 자신의 땅으로 대성당을 세웠기 때문에 언제나 반란의 위험이 잠재하고 있으며, 더럼 대성당은 요새처럼 지어진 것 ●다람 대성당이 고딕의 원조?

 

다람 성당의 미술 역사적으로 매우 독특한 의미를 가지고 있습니다. 영국은 더럼 대성당이 나중에 등장하는 고딕 양식의 원조라고 주장하고 있다. 새로운 양식을 강조하는 것은 그만큼 문화적으로 앞선다는 의미이므로 국가 간 자존심을 가는 경우가 많다. 고딕 건축의 세 가지 요소는 일반적으로 첨두 아치 갈비뼈 궁전, 공중 벽입니다.

 

3. 십자군 시대 고딕 양식은 십자군 전쟁이 한창이던 12세기 중반에 본격적으로 모습을 드러낸다.

 

예수님이 묻혀 부활하신 예루살렘에서 중세의 열망이 향하게 되었고, 예루살렘은 일찍부터 이슬람의 통치하에 있었기 때문에 예루살렘에 가기에는 상당히 어려움이 있었다. 유럽의 기독교인들은 이교도의 손에서 이곳을 되찾은 후 기독교 왕국을 세우고 싶다는 생각을 갖게 되었다. 결국 1095년 대규모 원정대를 조직하는데 대규모 원정의 직접적인 계기는 비잔티움 제국 황제의 구원 요청에 의한 것이었다. 구원의 요구를 받은 로마 교황 우르바누스 2세는 비잔티움 제국을 돕는 것이 동 로마 교회보다 우위라는 점을 제대로 하는 좋은 기회라고 생각했다. ● 성전의 시작 1096년 여름 대규모 십자군 원정대가 예루살렘으로 진격한다. 이슬람교도 메카, 메디나와 함께 예루살렘은 삼대 성지로 꼽히는 매우 중요한 장소이기 때문에 결국 기독교 원정대와 이슬람교는 11세기 말부터 약 200년간 예루살렘과 주변 토지를 둘러싸고 격렬한 공방전을 펼치게 된다. 결국 8차에 걸친 십자군 원정대가 실패해 결국 이슬람이 승리했다. 그러나 유럽은 이 전쟁을 통해 지리적 문화적 고립에서 벗어날 수 있어 주변 세계에 일어났을 것이다. ●십자군 전쟁의 영향

 

전쟁 중에 다수의 십자군은 콘스탄티노플을 가게 된다. 여기서 유럽인들은 말만 들은 비잔티움 제국의 모습을 실제로 목격했다. 제국의 화려함에 완전히 매료된 것이다. 이슬람 세계를 만지면서는 발달한 과학 지식에 놀랐다. 당시 이슬람은 세계 최고 수준의 수학과 천문학 지식과 의학 예술과 학문적 지식을 가지고 있었던 것이다. 이처럼 무력에 있던 유럽이 1000년을 기점으로 조금씩 이슬람과 경쟁하게 된다. ●시칠리아 노르만 왕조의 미술

 

● 모자이크화의 정수를 볼 수 있는 섬

 

정확한 기록은 없지만 실제로 비잔티움 제국에서 직접 장인을 데리고 건축을 했을 가능성이 있다. 이처럼 시칠리아의 팔라티나 예배당에서는 동 로마의 기술과 서로의 종교가 융합하는 모습을 볼 수 있다. ● 우리 쪽의 시칠리아

 

팔라티나 예배당 천장의 독특한 모양은 이슬람 장식이 많이 섞여 있기 때문이다. 스페인 알함브라 궁전에서 볼 수 있는 스스로 자라는 종유석처럼 생긴 화려한 장식이 세세하게 배치되어 있다. 이러한 장식을 무카르나스라고 부르지만, 팔라티나 예배당 내부와 꽤 비슷하다. 이처럼 기독교 신앙과 비잔틴 미술 이슬람 미술까지 맞추는 팔라티나 예배당은 새로운 문화를 적극적으로 받아들이는 노르만 민족 특유의 개방성을 잘 보여준다. 노르만 민족의 특성을 정리해 보면 세 가지로 간결하게 할 수 있다. 탁월한 군사력과 열정적인 신앙심, 개방성이다. 이러한 특성 때문에 노르만 민족은 다양한 문화를 맺어 새로운 세계를 창조했다. 중세 유럽 문화의 선구자라고 해도, 그러한 진취성으로 노르만족은 십자군에도 적극적으로 참가했다. ● 피사 기적의 광장

 

십자군 전쟁 때 이탈리아에는 지중해 연안의 피사, 베니스와 같은 해상 도시의 성장이 눈에 띄었다. ● 피사 대성당

 

●토스카나식 로마네스크

 

피사 대성당을 비롯하여 이탈리아 중부 지역의 대성당은 대부분의 형태가 단순한 편으로 기하학적으로 정돈되어 있다. 이 외에도 흰색 대리석 배경에 어두운 색상의 대리석을 넣어 유행. 전에 본 프랑스 로마네스크 대성당과는 꽤 다른 모습이다. 로마네스크가 지역마다 다른 모습임을 알 수 있으며, 이러한 형태의 건축은 이탈리아 중부 토스카나식 로마네스크라고 부르기도 한다. ●피사 세례당

 

피사의 세례당의 내부를 보면 예루살렘의 예수의 성묘 교회와 비슷합니다. 예수 성묘 교회를 자신들이 사는 땅에 세우려고 했습니다. ●베니스와 4차 십자군

 

십자군은 이슬람 군대가 파괴한 예수 성묘 교회를 재건하는 등 초반에는 신앙심으로 처진 모습을 보여줬다. 그러나 전쟁이 계속됨에 따라 점점 본래의 의지를 잃기 시작했다. 십자군 전쟁에 참여한 각 주체가 각각의 이익을 추구하게 된 것이다. 1202년에 출전한 4차 십자군은 그 욕망이 가장 숨기지 않고 나타난 원정이었다. ● 산 마르코 대성당

 

파트 3. 고딕 미술 : 찬양을 겨루십시오.

 

p247 1. 지상에 재현한 천상의 공간 ●지상에 내려온 천상의 공간

 

고딕 대성당을 하늘의 공간이라고 부른다. 모든 교회 건축의 목적은 천상의 세계를 지상에 구현하는 것입니다. 중세 대성당은 그런 점에서 확실히 그 목적에 한 걸음 다가갔다고 말할 수 있다. 고딕 대성당의 신비는 높이와 스테인드 글라스와 같은 시각 효과에서만 나오지만, 진정한 매력은 청각 효과를 빼놓을 수 없다. ● 대성당에 울리는 천사들의 교향악

 

중세에는 교회에서 악기를 사용하지 않은 악기는 이교도를 연상시켜 사악한 기운을 부른다고 생각했기 때문이다. 대신 사람의 목소리만으로 찬양을 했지만, 이러한 성가양식을 그레고리안 성가라고 한다. 이 양식을 7세기 초의 교황인 그레고리우스 1세가 정리했기 때문에 그의 이름을 따서 노래한 것이다.

 

돌로 만들어진 뾰족한 천장을 가진 고딕 양식의 대성당은 대성당 전체가 큰 울림이되어 다시 태어난 음향 효과를 만들어 냈습니다. ● 스테인드 글라스가 만드는 환상의 빛

 

고딕 대성당은 자신도 모르도록 몸을 내리고 자연스럽게 하늘을 숭배하게 된다. 귀로는 소리에 집중하면서 시선을 위로 향하면 스테인드 글라스를 통해 내부로 들어오는 환상적인 빛이 눈앞에 퍼진다. 이런 이유로 사람들은 고딕 대성당을 중세 문명의 폭풍이라고 한다. ● 고딕의 탄생 : 샌드니 대성당

 

고딕 양식이 역사에 처음 나타난 샌드니 대성당 ●둥근 아치 vs 첨두 아치

 

둥근 반원형 아치가 로마네스크 건축을 대표한다면, 첨두 아치는 고딕 건축을 대표한다. 첨두 아치를 사용하는 힘이 양측보다 아래의 기둥쪽에 집중하게 되어 기둥간의 간격을 넓게 배치해도 되고, 둥근 아치를 사용할 때 보다 가는 기둥을 활용할 수 있다. 성 요한 예배당이 무겁고 장엄한 느낌을 주는 한편, 산드니 대성당이 훨씬 가볍고 경쾌하다. ● 고딕 대성당의 늑골 천장

 

작은 예배당 사이를 막은 모든 벽이 사라지고 대신 넓은 창문이 늘어서 있습니다. 그리고 칸막이 같은 벽이 사라졌기 때문에 마치 복도가 두 개가 된 것처럼 넓고 시원하게 보인다.

 

● 고딕의 효과 샌드니에서 중요하다고 지적된 첨두 아치와 늑골궁 다카시와 같은 것은 모두 로마네스크에서 왔다. 산드니 대성당은 기술적으로 그다지 새롭지 않고 기존에 있었던 것을 새로운 방법으로 연출한 결과로 봐야 한다. 우리는 그 결과를 고딕이라고 부릅니다. 연구자들은 고딕을 건축 양식으로 보는 것보다 전반적인 효과로 간주한다. 즉, 첨두 아치나 갈비뼈 궁전을 사용하면 자동적으로 고딕 양식의 대성당이 되는 것이 아니라 함께 조화를 이루고 일종의 효과를 내야 하는 것이다. ● 고딕의 효과

 

샌드니 대성당을 선보이는 축성식 자리에는 프랑스왕 루이 7세, 왕비를 비롯해 대주교와 주교, 그리고 많은 인파까지 참가해 성대한 행사를 했다. 그 후 프랑스 왕이 직접 통치하는 지역 곳곳에 샌드니 대성당과 비슷한 양식의 대성당이 속속 태어나기 시작했다. 그 후 프랑스를 넘어 유럽 곳곳에 점점 퍼져 나갔다. ● 프랑스의 경기도 일드 프랑스

 

파리 주변 지역을 일드 프랑스 즉 프랑스의 섬이라고 부르는 이유는 센 강과 우아즈 강 등이 이 지역을 감싸면서 흐르기 때문이다. 그래서 섬처럼 보이며 한국의 경기도 면적과 비슷하며 일드프랑스는 프랑스왕이 직접 다스리는 지역이기도 하다. 일드프랑스의 고딕 양식 대성당이 들어가는 시기에 현저한 왕들이 프랑스 왕권을 반석 위에 올렸다. 그들은 일드 프랑스를 중심으로 점점 왕이 직접 통치하는 영역을 넓혀갔다.

 

● 고딕의 개념 고딕이라는 표현은 후대 이탈리아인이 만든 말이다. 원래 중세에는 다른 이름으로 불렸다. 사실, 고딕이라는 용어는 고트족의 양식을 의미합니다. 고딕은 야만족이라는 말과 동의어로 볼 수 있다. 16세기에는 그리스 로마의 고전 미술을 계승한 르네상스 이후의 시기로서 균형과 비례 면에서 완벽한 고전 미술 전통의 눈으로 보았을 때는 고딕 대성당이 첨탑과 밖에 나타난 골조가 불안하고 복잡해 보였을 것이다.

 

베드로 대성당이 너무 안정되어 균형이 잡혀 있기 때문에 고딕 양식의 쾰른 대성당은 비교적 불안하게 느껴질 수도 있다. ● 고딕 탄생 배경 대성당을 건립하기 위해서는 왕이나 주교와 같은 많은 스폰서의 눈이 중요한 것 외에 빠뜨릴 수 없는 하나의 요소는 대성당이 세워진 지역 도시민의 존재이다. 고딕 건축의 대규모 규모인 만큼 많은 비용이 필요했고, 이 비용은 왕과 제후의 기부뿐만 아니라 시민이 추가 세금으로 충당했다.

 

2. 높이 밝고 완벽하게

 

고딕 대성당의 전반적인 분위기의 핵심 중 하나는 높이입니다. 산 도니 대성당 23m, 파리 노트르담 33m, 샤르트르 37m, 랜스 38m, 아미안 대성당 42m, 이렇게 점점 높아졌습니다. 가장 높다고 알려진 것은 1225년부터 지어진 보베의 세인트 피에르 대성당이다. 원래 내부 천장의 높이가 48m까지 올랐다고 하지만 결국 무너지고 지금은 위 사진처럼 머리와 날개 부분만 남아 있다 ● 전문 건축가의 등장과 활약

 

● 고딕의 3 요소

 

●플라잉 배트리스

 

대성당의 내부를 보면 시야에 걸리는 기둥은 하나 없이 시원하게 하늘을 향해 솟아나고 있지만, 이 높이를 지지하기 위해 외부의 복잡한 지주벽이 많이 세워져야 했다. 첨두 아치와 늑골궁 다카미 덕분에 천장의 무게가 수직 방향으로 내려가게 되었지만, 여전히 벽만으로는 이 힘을 모두 받는 데 무리가 있다. 그래서 천장의 무게가 집중되는 부분 즉 화살표 점의 바깥쪽에 이것을 지지해 주는 공중벽을 설치하는 것이다.

 

● 고딕 천장과 기술 혁신

 

천장 구조에서 6분 볼트보다 4분 볼트가 더욱 발전한 양식이다. ● 천장을 장식하는 미친 볼트

 

영국의 링컨 대성당

 

영국 동부의 개미 대성당

 

영국 캠브리지 대학 내 킹스 칼리지 ● 영국식 고딕

 

영국에는 15세기까지 화려한 고딕 건축물이 계속 지어진다. 이 시대는 이탈리아를 중심으로 완전히 새로운 즉 르네상스라는 새로운 사조가 등장하지만 영국은 새로운 흐름과는 한 걸음 떨어져 집요할 정도로 고딕 건축에 매달렸다. 중세 영국은 프랑스에서 시작된 고딕 건축을 자기처럼 해석하고 받아들였다. 이로 인해 영국식 고딕은 유럽의 어느 나라보다 개성이 강하다.

 

3. 빛으로 쓴 성경 : 창문과 스테인드 글라스 ● 창틀의 화려한 모습

 

고딕 건축에서는 첨두 아치와 갈비뼈 궁전, 공중부 벽이 천장의 무게를 지탱했다. 그래서 로마네스크 양식에서 사용한 두꺼운 벽은 필요하지 않았습니다. 그러므로 창은 점점 더 커지고, 증가하고, 이 창은 스테인드 글라스로 장식되었다. 중세 대성당의 창문 상단을 보면 화려한 장식을 쉽게 볼 수 있지만 이러한 창틀의 모양을 트레이서리라고합니다. 한국어로는 장식격자 정도가 될 것이다. ● 새로운 건축 기술

 

넓은 판에 필요한 모양으로 구멍을 뚫은 형태는 판의 모양을 열었던 것 같기 때문에 플레이트 트레이서리라고 한다 와이어처럼 가는 틀만 남긴 경우는 바 트레이서라고 한다. 랜스 대성당은 처음에 바 트레이 서류가 발행됩니다. 바 트레이서리는 매우 얇은 돌로 남아 있었고 다른 공간을 거의 모두 파고 있기 때문에 고난도 기술이 필요합니다. 아무래도 막힌 부분보다 유리를 끼운 부분이 많기 때문에 빛도 많이 들어오게 되어 있다. 랜스 대성당의 스테인드 글라스는 파손되지 않고 지금은 20세기에 샤갈이 제작한 것이다. 랜스 대성당의 화려한 창문을 보면서 중세 사람들은 새로운 건축 기술에 열광했습니다. ● 스타일의 발전.

 

창틀 또는 트레이서리는 다양한 패턴으로 장식되어 있습니다. 원도 보이고 꽃도 보이지만, 그 중에서 가장 기본적인 모양은 삼엽형이다.

 

삼엽형을 비롯해 다양한 문양 속에서 가장자리로 퍼져나가는 모습의 패턴을 레요난 스타일이라고 하며, 13세기 중반부터 14세기 중반까지 주님을 이루고 있다.

 

프랑스와는 달리 영국에서 나타나는 요크민 스타트 렌서리.

 

●빛으로 쓴 성경

 

● 집요한 시대 정신의 발현 방대한 이야기를 체계적으로 담은 스테인드 글라스는 이 시기의 학문적 분위기와 잘 맞아 떨어진다. 이 시기에는 대전(大本) 형식의 책이 유행했다. 한편 대전은 소나 말이 당기는 달지로 겨우 옮길 수 있을 정도로 몇 권으로 행해졌다. 대전 중에서 가장 유명한 것은 토마스 아키나스가 쓴 신학대전이다. 이러한 체계적이고 대담한 학문적 기풍은 스테인드 글라스처럼 모든 것을 설명하려고 하는 당시의 시대 정신이 미술에서는 극도의 집요한 재현으로 발현된 것으로 보인다. ●중세철학은 대학의 어머니

 

영국의 옥스포드 크라이스트처치 칼리지 레스토랑은 영화 해리포터의 무대에서 사용되는 유명한 장소이기도 하다. 영국의 옥스포드, 케임브리지 대학, 그리고 나중에 이것을 기본으로 만들어진 미국 하버드 대학도 중세 건물을 부활시켜 놓은 것처럼 비슷한 형태를 취하고 있다.

 

p341 4. 빈 이야기를 새긴 고딕 조각

 

프랑스 샤르트르 대성당의 천국 문 가운데 오른손을 갖고 있는 인물의 예수 그리스도입니다. 예수 주위에는 각각 신약 4서를 상징하는 천사 독수리의 황소 사자의 모습이 있으며, 하단에는 예수의 십이제자가 일렬로 서 있다. 문 양쪽에는 구약성경에 나오는 왕들로 예수의 조상으로 볼 수 있다. 구약 성경의 왕들이 문 양쪽에 서서 방문자를 환영합니다. 요한의 계시록에는 천국의 문이 세 개의 문으로 되어 있다고 쓰여 있다.

 

● 시간에 따른 고득점 변화

 

샤르트르 대성당은 중세 조각 연구에서 교과서와 같은 역할을 한다. 큰 화재가 여러 차례 나와 건물을 재건하기 위해 다양한 시기에 제작된 조각이 이성당에 모였다. 샤르트르 대성당에서는 1145년 초기 고딕 양식과 13세기 하이고딕 양식을 동시에 확인할 수 있다.

 

●랜스 대성당 입구의 고딕 조각

 

●중세 조각의 고조된 미소

 

●중세 조각의 고전 쌀

 

● 나움부르크 조각 : 고딕 조각의 현실

 

독일 중부의 나움부르크 대성당 노래 조각은 매우 유명합니다. 디즈니 애니메이션의 백설공주에 나오는 왕비가 노래상을 모델로 만들어졌다고 한다. 세계적인 중세 학자인 움베르토 에코에게 유럽의 미술 작품에 등장하는 인물 중 누구와 함께 저녁 식사를 하고 싶은지 물어보면 그는 망설이지 않고 우타라고 대답했다고 한다. ● 대성당에 사는 괴수들

 

중세 대성당의 외벽과 첨탑의 모서리 부분 곳곳에는 가고일이라는 괴수가 새겨져 있다. 가고일은 빗물을 장식한 이상한 동상을 말한다. 중세 대성당은 이런 괴수들을 잡아 빗물의 받기로 쓸 정도로 위대한 것이라는 의미가 있다 한편으로는 교회의 안쪽은 평화로운 세계이지만, 교회의 바깥쪽은 괴수들이 활보하는 위험한 장소라고 말하는 것을 의미하기도 한다.

 

프랑스와 대성당 소의 조각은 이 성당을 지었을 때 동원된 소라고 한다. 열심히 일한 소를 조각으로 남긴 것이다.

 

고딕 대성당에 들어가는 12세기 후반부터 13세기는 하나님이 만든 세계를 찬양했던 시대였기 때문에 주변을 바라보는 시선도 더 너처럼 된 것 같다. 사실 이전 시대에 지어진 로마네스크 대성당에 들어가면 장식이 극히 제한되어 있다. 그러니까 전체적으로 한겨울처럼 메말로 건조한 느낌이 든다. 한편, 고딕 대성당은 이러한 다양한 조각 덕분에 꽃이 피고 열매가 맺힌 풍부한 세계에 다가간다. ● 신앙을 깨우는 미술

 

중세 사람들은 단순히 교리를 설명하고 이해함으로써 더 나아가는 사람의 마음을 움직이고 신앙의 수수께끼를 느끼게 하는 이미지를 활용하고 있었다. ● 고대의 영감이 새겨진 피사의 보물

 

● 고대라는 자산, 르네상스의 태동

 

5. 우리 옆의 중세 미술 ● 지역적 정체성을 상징하는 중세 풍경 ● 다채로운 빛으로 표현된 대성당

 

● 서울의 고딕 대성당